jueves, 10 de diciembre de 2009

Nacimientos Románticos Pintados



Para mas consultas enviar un mail a cursosytalleres@camapra.com.ar
o a los telefonos 4 849 1710 / 4 812 3524
Viamonte 1693 espacioCAMAPRA .en A&A esquina R.PEÑA

domingo, 6 de diciembre de 2009

La cámara en la cartera - Mujeres fotógrafas.


Nuevo libro y colección del sello editor Un amor cayó del cielo.
Presentación: Jue. 10 de Diciembre, 19:30 hs. - Librería Fedro (Carlos Calvo 578, San Telmo).

RSVP: info@aguaprensa.com.ar - 15 5501 2994

martes, 1 de diciembre de 2009

concurso de Fotografia

miércoles, 25 de noviembre de 2009

"El Misticismo"de Koek Koek Primera muestra tematica de autor


Estudio Garrido Abogados tiene el orgullo de presentar esta primera muestra temática de Koek Koek, dedicada exclusivamente a "El Misticismo" en su obra, e invita a la exposición de las pinturas de la Colección Paideia que la componen, que tendrá lugar en el lobby de la Torre Prourban, Libertador 498, (edificio de nuestras oficinas comunmente apodado "El Rulero") el próximo viernes 27 de noviembre entre las 19.00 y las 22.00 hs. El señor Adrián Gualdoni Basualdo y la licenciada y artista plástica Sonia Decker ofrecerán una visita guiada a la muestra a partir de las 20.00 hs.

domingo, 22 de noviembre de 2009

Fotosafaris para diciembre !!!!

Fotosafaris para diciembre !!!!


Más info en: http://www.fotoescape.com.ar/Calendario/Misiones/index.htm

Fotos de Yaboty y El Soberbio: http://www.fotoescape.com.ar/Galerias/Misiones/Yaboti-ElSoberbio/index.htm
Fotos de los Saltos del Moconá:
http://www.fotoescape.com.ar/Galerias/Misiones/Mocona/index.htm
Fotos de Ametista do Sul (Brasil): http://www.fotoescape.com.ar/Galerias/RioGrandeDoSul/index.htm



Otros Fotoescapes !!!!


ENERO 2010

VERANO EN LA COMARCA ANDINA
TREVELIN, Comuna Mapuche Lago Rosario
Navegación en Lago Menéndez y La Trochita
FUTALEUFÚ (Chile), Lago Espolón
Del 9 al 17 de enero 2010


BRASIL - RECIFE - OLINDA Y PORTO GALINHAS
Recorrido en minibus a nuestra disposición
Trabajadores del Azúcar
23 al 30 de enero 2010


FEBRERO 2010


MINA CLAVERO,P.N QUEBRADA DEL CONDORITO,
Altas Cumbres, Los Túneles, minas
abandonadas, poblados coloniales, vestigios comechingones.
Córdoba Capital, circuito histórico.
Febrero -Fecha a definir

Más información por estos fotosafaris al: (011) 4303-0827 / info@fotoescape.com.ar

jueves, 12 de noviembre de 2009

seminario taller sobre derecho de autor y copyright en FOTOGRAFÍA.


Por fin vienen a Mar del Plata.
El viernes 27 y el sábado 28 de noviembre de 2009 vienen a MdP el Dr ABEL ARÍSTEGUI y la Dra. ANA MARÍA SAUCEDO a dar un seminario taller sobre derecho de autor y copyright en FOTOGRAFÍA.

El seminario consiste en el desarrollo de un ciclo de exposiciones y talleres que tienen por objeto responder a los cuestionamientos, que en materia de derecho de autor puedan hacerse aquellas personas vinculadas a la Fotografía que se interesan por la creación, circulación y transferencia de obras. La propuesta surge a partir de la detección de las dificultades que manifiestan las personas vinculadas a la creación cultural en acceder al conocimiento particular de los derechos autorales en sus diversos matices. El criterio a adoptarse para el desarrollo del seminario, parte de la necesidad del conocimiento de los aspectos legales específicos, estrategias de prevención de las infracciones y su reparación y en la confrontación de los mismos con las desvirtuaciones en el ejercicio de estos derechos. El derecho de autor se encuentra revitalizado por la incidencia de las autopistas informáticas (Internet) y por el volumen de obras fotográficas protegidas que allí circulan y por su incidencia en las economías nacionales. Se destacará la importancia del respeto de las obras fotográficas enfatizando los aspectos filosóficos de la creación cultural que tienen al ser humano como protagonista.
DERECHO DE AUTOR Y COPYRIGHT EN FOTOGRAFÍA
EL ABC DEL DERECHO DE LOS AUTORES FOTOGRAFICOS SOBRE SUS OBRAS
Dictado por: Prof. Dr. Abel Javier Arístegui* y por la Prof. Dra. Ana María Saucedo**
El curso esta dirigido a alumnos de Fotografía, Fotógrafos Profesionales, Periodistas y Docentes, entre otros. El programa comprende dos módulos con una duración total de 6 horas. En el mismo se analizarán los principios generales del derecho de autor, la legislación nacional, y los principales convenios internacionales. Se propone un enfoque de la materia teórico práctico que permita una mayor comprensión de la normativa vigente. Las alternativas de reparación serán explicadas haciéndose un especial hincapié en los aspectos preventivos contra los posibles infractores. La modalidad presencial del presente curso se encuentra justificada en virtud que el método de trabajo a aplicar prevé el intercambio y el trabajo en grupo de los alumnos participantes.
El objetivo central de este seminario taller es proporcionar herramientas teórico-prácticas sobre estrategias de protección de los derechos. Se espera que los destinatarios reflexionen sobre la importancia cultural y económica del derecho de autor de los Fotógrafos en la actualidad, conozcan la forma de prevenir infracciones y estén facultados para la defensa y difusión de estos conocimientos. Se impartirán los elementos conceptuales en procura de incentivar la reflexión sobre los temas a desarrollar, tanto individual como grupalmente. Se tenderá a su aplicación práctica a través del análisis de situaciones concretas y lectura comprensiva de textos.
Viernes 27 de noviembre de 14 a 18 hs. y el Sábado 28 de noviembre de 10 a 12 hs.
*Prof. Dr. Abel Javier Arístegui Director del Instituto de Derecho de Autor de la Universidad Notarial Argentina y del Instituto de Filosofía del Derecho. Vicepresidente de ALAI –Grupo Argentino de la Asociación Literaria y Artística Internacional - www.alaiargentina.org **Prof. Dra. Ana María Saucedo, Directora de la Sala de Propiedad Intelectual de la Universidad Notarial Argentina. Tesorera de ALAI –Grupo Argentino de la Asociación Literaria y Artística Internacional- www.alaiargentina.org Prof. de Ética y Legislación del Instituto Municipal de Arte Fotográfico de Avellaneda.

miércoles, 11 de noviembre de 2009

4ta Expo Arte Navideña 2009


Invitamos a los artistas, artesanos, profesores, talleres y empresas a participar de la 4ra EXPO ARTE NAVIDEÑA 2009.

La fecha de realización del evento será los días 10, 11 y 12 de noviembre de 2009, en CIRCULO OFICIALES DE MAR (COM), en Sarmiento 1867 de la Ciudad de Buenos Aires. El horario de visita del público será de 13 a 21 hs.

El evento tiene como finalidad difundir y mostrar la creatividad, originalidad y trabajo que desarrollan los profesores y talleres, en el marco de una festividad tan especial como es la Navidad. Así también las empresas podrán vender sus productos e insumos necesarios para la realización de diferentes trabajos.

Durante la Expo se expondrán arreglos y/o ambientaciones de Pesebres, Árboles y Mesas Navideñas; diseñadas y montadas por los expositores en los espacios establecidos y asignados particularmente a tal fin. Habrá también un sector destinado a exposición de cuadros.

Pequeña pintora de 12 años

click en la imagen para ampliar

"Recuerdos..."
Ana Sofia López Franco
Pintura (oleo)
Oleo sobre lienzo

viernes, 6 de noviembre de 2009

Mi perro pinta: Los cuadros abstractos de un chucho se venden a más de 1.000 euros en Estados Unidos

A Mary Stadelbacher, de Eastern Shore (Maryland, Estados Unidos), le gusta decir que su perro es un "can del Renacimiento", porque desarrolla toda su creatividad no sólo en casa sino también en algunas galerías de arte del país.
El chucho es pintor. Abstracto, para más señas. Y vende algunos de sus 22 cuadros por más de 1.700 dólares (unos 1.150 euros). Hasta el 7 de noviembre, concretamente, en la galería Denise Bibro de Nueva York, que los expone junto a otras obras de arte caninas.

Stadelbacher recogió a Sam de la calle hace cuatro años y se lo llevó al centro canino que regenta, en el que enseña a los chuchos a ayudar a la gente con problemas de movilidad. Puede llevar años, cuenta, pero al final, los perros son capaces de abrir la puerta del coche, sacar la ropa de la lavadora e incluso poner los platos sucios en el fregadero.

Así pues, ¿por qué no van a poder pintar? Stadelbacher decidió entrenar a algunos de sus cachorros para ser artistas. Sam, de seis años, es un alumno aventajado. Tal vez porque tuvo que aprender rápido.

Y es que justo cuando llegó al Shore Service Dogs de Mary, a ella tuvieron que operarla de la mano derecha. Sam se convirtió en su asistente más preciado. En su alumno más disciplinado. "Se acerca al lienzo con el pincel en la boca y empieza a dibujar con la simple orden de "pinta", cuenta la mujer en algunos medios locales.

Con lo que obtiene por los cuadros de Sam, Mary mantiene abierto el servicio que creó. "He visto pintar a elefantes y delfines, así que, ¿por qué no a un perro?", se pregunta. "Sam es un artista abstracto único", sentencia.

Ayres de Arte:


Visitas guiadas especiales por la calle Arroyo con eje en el Museo Isaac Fernández Blanco.
Nuevo servicio cultural del Museo Isaac Fernández Blanco, organizado por su Asociación de Amigos, y destinado a turistas y residentes.
Apertura: miércoles 30 de septiembre a las 15 hs., con una visita guiada inaugural gratuita.

El servicio se brindará todos los miércoles de 15.30 a 17 hs.y los sábados de 10.30 a 12 hs.
Bono contribución de 10 pesos.
(No se requiere inscripción previa).

La visita comienza y termina en el Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blancorecorriendo la calle Arroyo desde Carlos Pellegrini hasta Esmeralda.

La amplia curva que describe esta tradicional calle de Buenos Aires es uno de los rincones más exclusivos de la ciudad y una cita obligada para los amantes del arte, el diseño y la cultura de Buenos Aires.
La visita Ayres de Arte, permite al participante descubrir obras de los siglos pasados, artistas consagrados, clásicos argentinos, modernos y contemporáneos; libros antiguos, relatos de viajeros e incunables y también palpar la creatividad y el diseño como expresiones artísticas en indumentaria, en elementos de decoración y en arquitectura.

martes, 3 de noviembre de 2009

La Noche de los Museos 2009 Buenos Aires


El próximo 14 de noviembre se realizará una nueva edición de La Noche de los Museos en Buenos Aires. Como cada año el evento invita al público en general a visitar los distintos espacios de arte y museos de la Ciudad durante la noche, hasta comenzada la madrugada.

Este año se suman nuevos museos, nuevos barrios con distintas opciones culturales, como ser Polo Circo, Museo de los Túneles Santa Felicitas , Museo del Colectivo , Museo del Hospital Muñiz, , Museo de Ana Frank, y Museo del Regimiento de Granaderos a Caballo, Templo Hare Krishna, entre otros. También se incorporan desde esta edición partidos del Gran Buenos Aires, como San Isidro, San Fernando ,Vicente Lopez y Tigre.

Se estima en más de 120 museos los participantes , con distintas alternativas culturales . En el sitio oficial se encuentra disponible para quien desee consultarlo el cronograma de actividades. clique aqui
Habrá propuestas artísticas de todo tipo, desde conferencias, cine, teatro, música , pintura, y fotografia entre otras.

para mayor información escribir a lanochedelosmuseos@buenosaires.gob.ar
www.lanochedelosmuseos.com.ar


lunes, 2 de noviembre de 2009

En el Palais de Glace / Hoy termina Buenos Aires Photo La fotografía gana poder entre las artes









video

Laura Casanovas
LA NACION

En un mundo en el que la fotografía se expande sin cesar, en nuestro país conquista colecciones de museos y de particulares, ingresa en la oferta de las galerías, protagoniza premios y cautiva a los propios artistas. Al mismo tiempo, hay un grupo de destacados artistas argentinos cuyos nombres están instalados en el exterior con la fuerza de la calidad de sus personales imágenes.

Una síntesis de todo esto se puede ver en Buenos Aires Photo, la feria más importante de América latina, cuya 5a edición concluye hoy, a las 21, en el Palais de Glace (Posadas 1725). La cantidad de público de todas las edades que se acercó ayer a la feria, en medio de la tormenta, sorprendió a los mismos organizadores. También estuvo colmada de público la conferencia que dieron Marcelo Grosman y Augusto Zanela, dentro del ciclo de conferencias.


El grupo de argentinos cuya obra se conoce en el exterior está formado por artistas de distintas generaciones y poéticas, como Marcos López, Res, Sara Facio, Alicia D´Amico, Esteban Pastorino, Alessandra Sanguinetti, Adriana Lestido y Nicola Costantino. También los especialistas señalan a Marcelo Brodsky, Graciela Sacco, Dino Bruzzone, Marcelo Grosman y al joven Santiago Porter. Y, por supuesto, las históricas Annemarie Heinrich y Grete Stern.

Valeria González, historiadora del arte y especialista en fotografía contemporánea, consideró que, sin embargo, "no hay una visibilidad internacional de la fotografía argentina comparable a la riqueza de la producción que hay hoy en el país". En un sentido similar, opinó su colega Rodrigo Alonso: "El arte argentino y la fotografía argentina tendrían que tener más visibilidad".

El nombre que se impone con una fuerza extraordinaria en el exterior y que todos destacan por su lenguaje original y por su vasta trayectoria es el de Marcos López, quien afuera es "una estrella", señaló Alonso.



miércoles, 28 de octubre de 2009

EscultoPintura-Disciplina en vidrio/Pintura aterciopelada

click en la imagen para ampliar

martes, 27 de octubre de 2009

G.D. Galería de Abasto -"V Encuentro Nacional de Arte"

G.D.

Galería de Abasto

San Luis 3316

1186 Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Tel: 4863-8578

www.artmajeur.com/gdgaleriadeabasto

www.gdgaleriadeabasto.es.tl

Graciela Diaz Zaid - Damian Suarez Ioshi

Directores

Convocan a artistas plásticos a participar del salon

"V Encuentro Nacional de Arte"

En disciplina: pintura.

Tema y técnica: libre

Medidas máximas: 0,90 cm. de base.

Primer Premio: participacion con 15 obras en nuestro sitio web www.artmajeur.com/gdgaleriadeabasto

Segundo Premio: participacion con 2 obras, en muestra colectiva.

Tercer Premio: participacion con 1 obra, en muestra colectiva.

Inscripción: $ 40 por obra.

Recepción en G.D. Galeria de Abasto, del 13 de octubre al 11 de noviembre, de lunes a viernes de 11:00 a 13:00 y de 15:00 a 19:00 hs. sábados de

11: 00 a 13:00 hs.

domingo, 25 de octubre de 2009

Edmund Valladares en el Honorable Senado de La Nación Argentina







Homenaje a un Maestro de Las Artes de la Argentina
El pasado 20 de octubre de 2009, en el Salón de Las Provincias del Congreso de la Nación, tuvo lugar la inauguración de la muestra homenaje a la obra del Maestro Edmund Valladares. La misma contó con la apertura del Ing. J. C. C. Cobos (vice-presidente de la Nación) y con la presentación artística a cargo de la Sra. Rosa Faccaro (crítica de arte internacional) y del Sr. Yaco Nowens (destacado Artista Plástico y director de la revista “Óleo y Mármol”.

El proyecto presentado por el
Senador Samuel Cabanchik, fue acompañado también por senadores de distintos partidos políticos ("Las Artes carecen de fronteras y en esta ocasión se disfrutó en el H. Senado de La Nación,, Salón de Las Provincias, del aroma de una reconfortante pluralidad de ideas con "total acuerdo").
En el marco de este merecido homenaje al Maestro Valladares, el Sr. Roberto Surra, Director de Cultura de la Municipalidad de Tres de Febrero le hizo entrega de un libro realizado en honor a su trayectoria, partido del cual es oriundo.


Edmund Valladares:
Un gran talento de las Artes de Argentina que conjuga la palabra "Humildad" :
"Yo soy un artesano..."(sic)
sus obras en las
Artes Plásticas, su derrotero como cineasta, Edmund Valladares (1932) es un pintor que pertenece a la generación de la Nueva Figuración de Argentina. Como investigador de las raíces latinoamericanas y artista integral, vivió en Venezuela, México, Brasil, Perú y también en Europa. Es a la vez pintor, escritor, escultor, cineasta y profesor universitario.
Dentro del mundo de la pintura, ha realizado numerosas muestras en los más importantes museos del continente americano y Europa, entre ella, fue invitado en la 5ª Bienal de Paris. Como escultor, se destaca el haber sido convocado por el Gobierno de Bélgica para construir el monumento de Julio Cortázar auspiciado por la UNESCO. Actualmente dicho monumento se halla emplazado en la ciudad de Bruselas. De la serie de libros que ha escrito, algunos de ellos fueron llevados al cine, dirigidos por él mismo. Entre algunos de sus títulos se encuentran "Discepolín", "I Love You...", "El Sol en Botellitas", "Nosotros Los Monos" (del cual el crítico Paraná Sendró dijera: "... es sin duda el mejor documental del mundo"), entre otros.
Ha recibido numerosos premios y distinciones, entre los que se destacan: el Premio Fondo Nacional de las Artes y la Carabera de Oro, entregada a Valladares como artista integral y mundial, por la ciudad de Valladolid (España).Recientemente ha sido nombrado ciudadano ilustre por la Municipalidad del Partido Tres de Febrero. (Fuente: http://www.artedelmundo.org/)

martes, 20 de octubre de 2009

Patricia Sosa: Fundación Pequeños Gestos Grandes Logros


El 4 de octubre Patricia Sosa viajará al Chaco ya que consiguió terrenos para que se construyan en ellos unas viviendas para los aborígenes. La cantante se encuentra muy comprometida con losIndios Toba. Tal es su compromiso que no solamente se preocupó en que se consiga el lugar físico sino que además ella misma se hace cargo de la construcción y de controlar de que todo se este realizando como se debe.

Desde ya hace un tiempo, Patricia Sosa realiza una campaña solidaria a beneficio de los Indios Toba, quienes viven en la localidad El Impenetrable de la provincia del Chaco en condiciones de extrema pobreza. Este proyecto solidario de la artista lleva el nombre de Fundación Pequeños Gestos Grandes Logros y, para que esta misión de ayudar a los aborígenes sea posible, ella realiza todo tipo de eventos con el fin de recaudar fondos.

domingo, 18 de octubre de 2009

Nicolas Navarro- pinturas y otros objetos artisticos



5to Premio en el VIII Certmen de Pintura al aire libre Villa de Huercal-Overa Almeria 2009

sábado, 17 de octubre de 2009

FELIZ DIA MAMA

miércoles, 14 de octubre de 2009

Sur Laminas


Sur Láminas, con su servicio llega a talleres de marcos, regalerías, arquitectos, decoradores y diseñadores, artistas en arte francés y tridimensional, decoupage, museos, restauradores y empresas del rubro en toda la Argentina.

Visitamos su showroom tan extenso como sus catálogos, dignos de ser visitados por todos

Además de ver una gran variedad de láminas y productos, durante una breve entrevista, uno de sus titulares nos comentó y asesoró sobre las nuevas sierras ingletadoras y sus características, cortadoras de passepartout, engrampadoras, pistolas, etc.


Para más información sobre los productos y servicios pueden escribir a: info@surlaminas.com.ar o llamar al tel.: 011-4854-8178

martes, 13 de octubre de 2009

Galeria Tinta Roja-El Bolson-Rio Negro


LA GALERÍA DE ARTE Y BAR "TINTA ROJA" ESTÁ UBICADA EN LA CALLE PASTORINO 1941 DE LA LOCALIDAD DE EL BOLSÓN, PROVINCIA DE RÍO NEGRO. DESTINADA A LA MANIFESTACIÓN ARTÍSTICA Y SU DISFRUTE. ENTRADA LIBRE Y GRATUITA DE 11 A 13 HORAS Y DE 20 HORAS EN ADELANTE. HORARIO DE INVIERNO: DE 11 A 13 HS. Y DE 17.30 A 20.30 HS. DOMINGOS CERRADO

viernes, 9 de octubre de 2009

Todavía hay esperanza


Todavía hay esperanza
por Marcela Costa Peuser

El reconocimiento y el homenaje a artistas como Enio Iommi y Luis Felipe Noé, la exitosa realización de la Semana del Arte y la expectativa de nuevos eventos, como Buenos Aires Photo y Expotrastiendas, renuevan las posibilidades del arte y la creatividad en tiempos difíciles.

Mientras una sola rama comience a brotar, mientras sólo un hornero le cante a la mañana sacando pecho muy cerca de su nido y mientras el perfume de una única glicina remonte el aire, podremos tener confianza en que habrá un mañana mejor. Porque hay rutinas, como la del cerezo que, al florecer en cada primavera, nos hablan del optimismo del renacimiento.
Pese al clima de desasosiego, producido por el apuro de convertir un proyecto de radiodifusión en ley, también en nuestra querida ciudad de Buenos Aires soplan otras brisas. Este es el caso de la Semana del Arte que durante siete días movilizó a miles de nuevas y curiosas miradas a más de ciento cuarenta galerías de arte y setenta y seis museos. Es llamativamente gratificante la cantidad de público que se sumó a las visitas guiadas y a las conferencias que se ofrecieron en los distintos espacios participantes.
Pero lo más alentador es lo que sucedió el último domingo, durante el festival de dibujo para chicos, organizado como cierre del evento. Un niño de nueve años que dibujó una casita y un árbol, fue premiado por su obra; un niño que vive con su madre y sus cinco hermanitos en Plaza de Mayo, porque no tienen casa. Pudo plasmar su sueño y a través de él, lograr reconocimiento; allí se sembró una esperanza.
La Semana del Arte demostró, una vez más, la envergadura que puede alcanzar una idea cuando se suman esfuerzos públicos y privados.
La quinta edición de Buenos Aires Photo, abre sus puertas en el Palais de Glace; esta feria organizada por nuestra editorial y el Diario la Nación apuesta a establecer definitivamente la fotografía dentro del mercado del arte. Una feria que trabaja concienzudamente en pos de un joven coleccionismo y suma nuevos actores.
Llega también, totalmente renovada, una nueva edición de Expotrastiendas con un nuevo modelo expositivo que promete sorprender al visitante, promoviendo prácticas más estimuladoras y participativas.
Nuestros grandes artistas reciben el merecido reconocimiento: Enio Iommi es nombrado Ciudadano Ilustre de la Ciudad y Luis Felipe Noé, quien nos representa en la Bienal de Venecia, cumple cincuenta años en el arte y lo festeja activamente con una divertida muestra en la Galería Rubbers.
A pesar de las crisis, propias y ajenas, todavía hay esperanza en que puede haber un mañana mejor, éste es el mensaje optimista del arte y de la primavera. Porque a pesar del frío que aún mantiene la tierra y del clima de desasosiego que nos deja el invierno, las semillas sembradas germinan, los sueños pueden hacerse realidad y todo, muy pronto, volverá a renacer.

(Fuente: http://www.artealdiaonline.com/Argentina/Notas/Todavia_hay_esperanza)

martes, 6 de octubre de 2009

El mejor "Pop Art" de España visita Buenos Aires


El mejor "Pop Art" de España llega hoy al Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires de la mano del Instituto Valenciano de Arte Moderno, que ha seleccionado 53 de sus obras más representativas para una muestra que pretende impulsar las relaciones culturales entre españoles y argentinos.

La exposición, que se mantendrá hasta el 22 de noviembre, ha sido coproducida por el IVAM y la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior de España (SEACEX).

"Buenos Aires es una ciudad imprescindible para nosotros porque tiene un público culto y muy abierto a la visita a los museos" explicó a Efe Charo Otegui, presidenta de Seacex.

La comisaria de la exposición y directora del IVAM, Consuelo Ciscar, aseguró, por su lado, que importar y exportar arte "es enriquecernos los unos de los otros".

Como resultado de esta cooperación, fotografías, pinturas, esculturas y estampas de diversas temáticas configuran la exhibición de esta corriente artística, que alcanzó su fama por la gran influencia que ejerció sobre la cultura, la sociedad e incluso sobre la política contemporánea.

"El Pop Art toma sus raíces de los ciudadanos y de los medios de masas, haciendo el arte con las fábricas, con los carteles y también con todo aquello que es mas propicio a los ciudadanos y menos a la naturaleza", explicó Consuelo Ciscar.

"Es una tendencia que nace con la crítica a los conceptos", añadió.

Entre las obras más destacadas figuran las de los precursores británicos de este movimiento, como Robert Hamilton, las de los estadounidenses Richard Lindner, Jasper Johns y Robert Rauschenberg o las de los españoles del Equipo Crónica, Equipo Realidad o Juan Genovés.

Estas 53 obras forman parte de una colección que alberga más de 500 piezas y que el IVAM seleccionó pensando en el "público entendido", por su representatividad en el panorama artístico internacional y en el "masivo", por su facultad para cautivar a los visitantes.

"El Pop Art tiene la capacidad de democratizar el arte usando objetos de la vida cotidiana, lo que lo hace muy llamativo para el público general", apuntó Otegui.

En el apartado de "realismo crítico" destacan las obras de arte pop nacidas en España, que se caracterizó por su crítica al sistema franquista.

"El Pop Art llegó a España en la época de la dictadura, por lo que se convirtió en un revulsivo importante como crítica al sistema", explicó Otegui.

El Equipo Crítica, por ejemplo, destacó en el panorama artístico global "manipulando lo ya manipulado", es decir, usaron imágenes mediáticas para "producir efectos significativos nuevos que fuerzan al espectador a una nueva reflexión", según Ciscar.

El Pop Art, originario del Reino Unido, superó las fronteras y se extendió rápidamente a las demás grandes ciudades estadounidenses después del triunfo en la Segunda Guerra Mundial, dando origen a la expresión "american way of life".

"Es el resultado de un estilo de vida, la manifestación plástica de una cultura, caracterizada por la tecnología, la moda y el consumo", opinó la comisaria de la exposición junto con William Jeffet, conservador jefe del Museo Dalí de Saint Petersburg, en Estados Unidos.

La sociedad de consumo, razón de ser del arte pop, consiguió expandirse por el resto de Europa a partir de la década de los 50.

El movimiento alcanzó su cúspide, sin embargo, en la década de los 60, cuando estalló una etapa empresarial orientada al marketing y al interés industrial por satisfacer los deseos y necesidades de los consumidores.

A partir de entonces, el arte pop se ramificó en diferentes concepciones, pero en todos los casos supo mantener su "impacto" y "modernidad